L’Espai D d’Es Baluard Museu d’Art Contemporani de Palma acull, a partir d’aquest 13 de febrer, el projecte «Universitat Herbal. Xismes de pintoras» de l’artista popea (Catalina Obrador). La proposta, comissariada per Cristina Anglada, s’allunya de l’exhibició estàtica per configurar un laboratori de genealogies femenines i transmissió cultural. Mitjançant una instal·lació que integra pintura, escriptura i so, l’artista mallorquina qüestiona els límits de l’autoria individual per centrar-se en el relat col·lectiu i l’atenció com a motor creatiu. La mostra, que s’inaugura oficialment el 12 de febrer, romandrà oberta fins al 3 de maig de 2026, plantejant una reflexió sobre les estructures afectives que sostenen el desig de ser artista.
El laberint de la memòria material
L’arquitectura de l’exposició s’ha concebut com un laberint obert i porós. Aquesta estructura no busca el tancament, sinó que es presenta sensible al moviment de l’aire i a l’acústica de les veus que l’habiten. Els materials utilitzats per popea subratllen un caràcter orgànic i reutilitzat: teles tenyides amb elements naturals que actuen com a membranes suspeses i pintures executades sobre suports trobats, com diaris o antics quadres.
Aquest ús de la pintura com a palimpsest permet que les imatges i les paraules dialoguin en un joc de percepcions on el passat i el present conflueixen. La disposició de l’espai, ple de plecs i racons, convida el visitant a un deambular no lineal, prioritzant l’experiència sensorial i l’escolta per sobre de la jerarquia visual tradicional de la galeria blanca.
Genealogies i col·laboració expandida
«Universitat Herbal. Xismes de pintoras» no és un producte acabat, sinó un episodi dins d’una investigació de llarg recorregut. El projecte beu directament de les experiències del Campamento Jeleton (estiu de 2025), una iniciativa on l’artista va col·laborar amb el col·lectiu Jeleton i el sonorista Rafael Martínez del Pozo.
Aquesta xarxa de col·laboracions és fonamental per entendre la peça, que inclou també:
- Peces de ferro realitzades per Jaume Canet.
- Resultats de tallers de serigrafia amb l’artista Blu.
- Un fanzín concebut com a dispositiu de circulació de memòries, que funciona com una extensió portàtil de la instal·lació.
La pràctica de l’artista de Santanyí s’articula des d’allò que ella anomena “històries menors”, posant el focus en els vincles afectius i les experiències formatives que sovint queden fora dels grans relats de la història de l’art. Segons la comissària Cristina Anglada, l’obra es desplega en el gest de “narrar juntes”, una acció que busca explorar formes alternatives de comunitat.
Activacions i trobades a porta tancada
L’exposició preveu un programa d’activacions que transformen la instal·lació en un espai viu d’intercanvi. Aquestes trobades, que es realitzaran a porta tancada i amb grups reduïts, tenen com a objectiu l’activació dels elements instal·latius a través de la lectura i l’oralitat.
Les sessions programades són:
- 10 i 17 de març: Activacions col·lectives i espais d’escolta.
- 17 d’abril: Sessió especial amb la participació de l’escriptora i comissària Blanca Arias, enfocada a ampliar les dimensions literàries i discursives del projecte.
Amb aquesta proposta, el museu busca, en paraules del seu director David Barro, dinamitzar el sector del comissariat jove i oferir una plataforma a artistes que treballen en el context balear, consolidant l’Espai D com un lloc d’autonomia per a les noves pràctiques curatorials de l’arxipèlag.
