Del 4 de desembre de 2025 al 30 d’agost de 2026, Es Baluard Museu d’Art Contemporani de Palma presenta Jannis Kounellis. Laberint sense parets, una exposició comissariada per David Barro que proposa una lectura del treball de l’artista grec des del prisma del viatge marítim i la memòria col·lectiva. La mostra s’instal·la a l’Espai A del museu i compta amb la col·laboració de KEWENIG Palma/Berlín i de l’Archivio Kounellis.
Una mirada arqueològica al passat contemporani
L’exposició s’articula a partir d’una selecció d’obres de diferents etapes de la trajectòria de Kounellis. El fil conductor és la seva relació amb el mar com a lloc de trànsit i de memòria. Aquesta perspectiva, amb arrels en la seva infantesa al port del Pireu, s’evidencia en peces que al·ludeixen a la navegació, la migració i els mitjans de transport marítim. Segons el plantejament de Barro, es tracta d’una reflexió sobre el viatge entès com a experiència física i emocional.
Nou veles venecianes com a eix central
L’obra central de la mostra és una instal·lació formada per nou veles venecianes disposades en forma de ventall. Aquestes veles, procedents de diferents èpoques –des del segle XVII fins a temps més recents–, representen un llegat cultural vinculat a la ciutat de Venècia i a la Mediterrània. Al mateix temps, evoquen l’impacte de la industrialització en el comerç marítim i la desaparició de la dimensió simbòlica del viatge. Les marques que decoraven aquestes veles antigament servien per identificar embarcacions i tripulacions, sovint amb símbols associats a creences religioses.
Veles mallorquines i materials amb memòria
A banda d’aquesta instal·lació, l’exposició reuneix altres treballs en què Kounellis empra veles com a suport pictòric. S’hi inclouen obres realitzades ja en el segle XXI amb veles blanques de cotó d’origen mallorquí i altres veles italianes de colors. Aquestes peces, tensades o doblegades sobre estructures d’acer, conserven plecs i marques d’ús que remeten a la seva vida anterior al mar. A través d’aquests materials reutilitzats, l’artista planteja qüestions entorn de la pintura, la petjada humana i el pas del temps.
La sèrie “Albatros” i l’objecte com a testimoni
Un altre bloc destacat de la mostra és la sèrie Albatros (2001), formada per fragments de vaixells de fusta suspesos davant de planxes d’acer inclinades. Aquests elements articulen una metàfora visual sobre el desgast, la fragmentació i la memòria material. El conjunt es completa amb un gran tros del lateral del mateix vaixell, que es presenta de manera vertical. En aquest treball es posa de manifest la relació entre els materials industrials i la càrrega simbòlica que poden adquirir en el context de l’obra.
Un recorregut vital en clau filosòfica
La noció de laberint que dona títol a l’exposició s’associa al concepte de viatge com a procés vital, de construcció d’identitat i d’exploració intel·lectual. Segons el relat expositiu, el laberint representa una recerca sense final clar, una metàfora del coneixement i la transformació personal. En aquest sentit, el treball de Kounellis es vincula a una mirada arqueològica del present, que beu de la tradició però que es projecta cap a la contemporaneïtat a través de l’experimentació formal i l’ús de materials carregats de significat.
Un artista vinculat a Mallorca i al corrent de l’arte povera
Jannis Kounellis (Pireu, 1936 – Roma, 2017) és una figura clau de l’art de la segona meitat del segle XX. Des dels anys seixanta, va desenvolupar un llenguatge propi basat en la incorporació d’elements no convencionals i en l’abandonament del suport pictòric tradicional. Amb un enfocament escènic i matèric, la seva obra s’emmarca dins del moviment de l’arte povera, caracteritzat per l’ús de materials modestos i una actitud crítica envers el sistema artístic. A Mallorca, la seva presència s’ha fet visible a través de la Galería Pelaires i de la galeria KEWENIG.
Trajectòria internacional
L’obra de Kounellis ha format part d’exposicions destacades com When Attitudes Become Form (Kunsthalle Bern, 1969), diverses edicions de la Documenta de Kassel i la Biennal de Venècia. També ha estat objecte de retrospectiva a institucions com la Fondazione Prada (Venècia, 2019), el Museo Jumex (Ciutat de Mèxic, 2023), el Museo Reina Sofía (Madrid, 1996) o el Walker Art Center (Minneapolis, 2022). Les seves peces formen part de col·leccions com el MoMA de Nova York, la Tate Britain de Londres o el Centre Pompidou de París.
Jannis Kounellis. Laberint sense parets suposa una nova oportunitat per conèixer a fons una producció artística que articula memòria, espai i materials des d’una perspectiva crítica i singular.
