Proyecto Reme participa a ESTAMPA 2025 amb una proposta compartida entre Álvaro Gil i Jordi Ribes, mentre manté obertes dues exposicions individuals a Palma amb obres de Raphael Pohl i Daniel Ferstl. Són dues línies que no s’entrecreuen físicament, però que comparteixen una mateixa atenció cap al que trontolla dins l’ordre aparent.
Gil i Ribes, fricció entre pintura i estructura a ESTAMPA
Del 9 al 12 d’octubre, Álvaro Gil i Jordi Ribes comparteixen estand al Pavelló 6 de IFEMA Madrid, en el marc d’ESTAMPA 2025. La proposta de Reme no busca l’harmonia entre artistes, sinó una tensió compartida. Gil treballa a partir d’estructures geomètriques que s’autosustenten, però que es deformen, escapant de l’ordre que suggereixen. En aquest context, les pintures també esdevenen objectes estructurals.
Jordi Ribes presenta dues línies pictòriques: una de figuració teatral en tensió, i una altra més recent, de paisatges que funcionen com a ombra o suport. En ambdues, l’aparença d’equilibri es veu qüestionada. La pintura distorsiona, més que representar. L’exposició posa en crisi la relació entre imatge i estructura, tot apuntant cap al que no encaixa.
A Palma, Pohl treballa l’absència a través dels objectes
Simultàniament, l’espai de Proyecto Reme a Palma presenta the weight of sunlight inside a glove, instal·lació de Raphael Pohl. A partir d’objectes trobats, materials reciclats i fragments textuals, l’artista articula una narrativa fragmentada on l’absència es fa tangible. Les tiges de gira-sol recastades en alumini, les làmines de fotografia exposades fins a esborrar-se i els textos no resolts construeixen una presència que s’afirma a través del buit.
Els materials provenen de camps de cultiu, hivernacles, interiors i paisatges de Geòrgia. No es tracta d’una documentació directa, sinó d’un trànsit entre formes, temps i estats. L’exposició romandrà oberta fins al 14 de novembre de 2025.
Ferstl i el desig de conduir sense controlar
També a Palma, Daniel Ferstl exposa Back Seat Dreamer, una instal·lació que parteix de la metàfora del “conductor des del seient del darrere”. Ferstl explora els límits entre desig i control, entre voluntat i automatismes. Les seves peces, amb referències al cinema de culte, als videojocs i a la cultura decorativa, evoquen un món on el luxe i la fragilitat coexisteixen.
Amb gestos ornamentals i materials sedosos, l’artista construeix un escenari d’ambivalència. La presència d’una arna sobre teixit fi o el mobiliari que suggereix estatus, però revela fissures, activen un joc entre atracció i incertesa. Aquesta exposició també es pot visitar fins al 14 de novembre de 2025.
Dos espais, quatre artistes i cap síntesi
Amb aquestes quatre propostes, Proyecto Reme desplega una línia de treball que no busca un fil conductor explícit, sinó situar-se en l’espai on les formes comencen a fallar. Tant a Madrid com a Palma, les obres exposades apunten cap al lloc on el llenguatge deixa de bastar, i el gest artístic s’instal·la en la fricció, la suspensió o el retard.
