La galeria LA BIBI + REUS inaugura aquest desembre dues exposicions consecutives a Palma. Birding, de l’artista Srger, s’estrena el 12 de desembre a l’espai City (Carrer d’En Vilanova 8A), mentre que Lost in a Glance, de Miquel Ponce i Paula Valdeón, s’obrirà el 20 de desembre a l’espai Country (Carrer del Molí del Comte 47A). Amb comissariat de Jordi Pallarès i Saskia Vallori respectivament, els dos projectes comparteixen una mirada pausada sobre l’entorn i el paper de la percepció en el món contemporani.
Les dues mostres han estat desenvolupades a partir d’una connexió directa amb el territori mallorquí, ja sigui per la temàtica, la producció o la perspectiva curatorial. LA BIBI + REUS consolida així una programació vinculada al context insular, que obre la temporada nadalenca amb una doble proposta artística centrada en la mirada i el gest d’observar.
Srger trasllada l’observació d’aus a la pintura
Birding és una exposició individual de Srger (Sergio Gómez), comissariada pel mallorquí Jordi Pallarès. El projecte parteix de la pràctica del birdwatching per plantejar una aproximació a la pintura com un acte d’observació profunda, on les formes apareixen lentament, gairebé imperceptibles, entre la matèria pictòrica. L’artista proposa la pintura com un espai d’espera i de descoberta, i utilitza l’exposició per recrear una arquitectura d’observació inspirada en passarel·les i amagadors de fusta.
La mostra s’instal·la a LA BIBI + REUS City, al centre de Palma, i reflexiona sobre els límits de la percepció visual en un entorn accelerat. L’artista contraposa la paciència de l’ornitologia amb la urgència de la vida quotidiana, oferint una experiència immersiva que convida a aturar-se i mirar d’una altra manera.
El comissari Jordi Pallarès estableix un vincle directe entre el procés creatiu i el paisatge mallorquí, i incorpora una lectura arrelada a les dinàmiques d’observació pròpies de l’illa. Aquesta relació entre pintura, natura i mirada lenta situa Birding com una proposta íntima i contextualitzada dins l’escena contemporània local.
Una mirada compartida a Lost in a Glance
Lost in a Glance reuneix els treballs de Miquel Ponce i Paula Valdeón en una exposició comissariada per Saskia Vallori, que parteix d’una idea central: la percepció profunda s’esvaeix en un entorn dominat per la productivitat i la velocitat. El projecte, desenvolupat durant una residència artística a Mallorca, proposa una reeducació visual a partir de la natura, els ritmes lents i les formes orgàniques.
L’exposició s’instal·la a l’espai LA BIBI + REUS Country, als afores de Palma, i planteja un diàleg entre allò natural i allò urbà. Vallori articula la proposta dins el context de l’illa, posant en relleu com el territori influeix directament en els processos creatius i en les obres exposades. Els dos artistes treballen des de perspectives diferenciades però complementàries, oferint dues aproximacions a una mateixa preocupació: com tornar a mirar amb atenció en un món que no s’atura.
Miquel Ponce: textures i patrons de la natura
El treball de Miquel Ponce a Lost in a Glance parteix de l’observació directa del paisatge mallorquí. Les seves peces exploren textures, patrons i formes orgàniques per construir una experiència visual que apel·la al temps lent. Mitjançant tècniques que evoquen processos naturals, Ponce proposa una obra que s’ofereix com a espai de contemplació i resistència davant la hiperactivitat contemporània.
Les composicions de l’artista estableixen un vincle amb l’entorn insular, no només com a referència formal, sinó com a estructura mental i temporal. El seu treball posa en relleu com la natura pot esdevenir una eina per repensar els hàbits visuals i recuperar una relació més directa amb el món físic.
Paula Valdeón: la ciutat des de la pausa
Paula Valdeón parteix d’una aproximació més urbana per arribar a conclusions similars. La seva obra investiga com els ritmes de la ciutat alteren la capacitat d’atenció i proposa estratègies visuals per alentir la mirada. A Lost in a Glance, Valdeón presenta peces que interroguen el paisatge construït, buscant en ell restes de natura, discontinuïtats i fissures des d’on imaginar altres formes de percebre.
El seu treball incorpora referències arquitectòniques i urbanes, però manté una tensió constant amb els valors de la contemplació i l’observació detallada. Valdeón utilitza l’espai expositiu per confrontar les presses del món urbà amb una proposta estètica que apel·la al temps com a matèria essencial de l’experiència artística.
