El proper 14 i 15 de febrer, el Teatre del Mar, a Palma, presenta Pruna, una producció del Col·lectiu NINS que s’endinsa en la complexitat dels abusos infantils. L’obra, escrita i dirigida per la dramaturga Queralt Riera, fuig de l’espectacle narratiu convencional per construir un dispositiu escènic on la paraula i el cos actuen com a mecanismes de visibilització d’una realitat estructuralment silenciada. Mitjançant una combinació de ficció i testimonis reals, la peça proposa un exercici de reparació simbòlica a través de l’art, centrant-se en la dificultat de verbalitzar el trauma durant la infantesa i la seva persistència en l’etapa adulta.
Una dramatúrgia del cos i l’objecte
L’arquitectura de Pruna no es basa en el realisme descriptiu, sinó en una dimensió poètica que busca la comprensió intel·lectual i emocional de l’espectador. La narrativa s’articula al voltant d’una nena —que és, simultàniament, la dona en què es convertirà— que custòdia un secret d’alt impacte psicològic. Per materialitzar conceptes abstractes com la por o l’ombra del silenci, la posada en escena incorpora un titella, creat i manipulat per Carlos Gallardo i Momó Fabré. Aquest element actua com una extensió física de les emocions que el llenguatge verbal, sovint limitat davant el trauma, no assoleix a explicar.
La proposta visual es completa amb un treball acurat de la il·luminació, la música i l’ús d’objectes, elements que permeten transitar entre la cruesa de la ferida i la possibilitat de la cura. Les interpretacions de Laura Calvet i Annabel Castan sostenen el pes d’un text que va ser guardonat amb el Premi Adrià Gual 2019, atorgat per l’Institut del Teatre i el Festival Grec, a més de rebre nominacions als Premis Butaca 2021 en les categories de millor espectacle de petit format i millor dramatúrgia.
El trencament de la linealitat de Queralt Riera
La direcció de Queralt Riera (Parets del Vallès, 1978) aporta a la peça una perspectiva postdramàtica i feminista, característica de la seva trajectòria en l’escena contemporània. Riera s’allunya de les estructures clàssiques de la narració lineal per centrar-se en una “dramatúrgia del jo” que posa el focus en l’experiència femenina. En Pruna, aquesta metodologia serveix per qüestionar la mirada tradicional sobre les víctimes, oferint una veu polifacètica i allunyada de la victimització passiva.
L’autora, reconeguda per la seva capacitat de transformar els codis del teatre clàssic, utilitza aquí la fragmentació i la metàfora per abordar els abusos infantils amb rigor. L’objectiu no és l’impacte emocional buit, sinó la creació d’un espai d’escolta on el teatre actua com un mirall social necessari. Les funcions a Es Molinar es duran a terme el dissabte 14 a les 20:00 h i el diumenge 15 a les 19:00 h, consolidant l’aposta del Teatre del Mar per programacions que conviden a la reflexió sobre les estructures de poder i el trencament dels tabús socials.
