El Teatre d’Inca presenta Dies de Dansa

Per als dies 24 i 25 de març s’han programat quatre espectacles de dansa en diferents formats, que es poden veure comprant un abonament o per separat.

Els dies 24 i 25 de març el Teatre Principal d’Inca celebra Dies de Dansa amb la representació de quatre espectacles de dansa en diferents formats. Dies de dansa és una proposta àgil i innovadora per apropar la dansa contemporània al públic de Mallorca i per donar a conèixer el Teatre Principal a les companyies. Els espectacles es poden veure tots, comprant l’abonament, o per separat. El teatre obrirà a les 17.30 i tancarà a les 23 hores. Hi haurà temps abans, enmig i després dels espectacles per a un moment de pausa i una Rosa Blanca.

Els quatre espectacles que es representaran són l’obra col·lectiva “Cinc episodis d’un error”; “I’m (t)here”, d’Aurora Bauzà i Pere Jou; “El fin de las cosas”, de Inés Sarmiento i “Ballarina” de Sònia Gómez.

“Cinc episodis d’un error”. Obra col·lectiva. 24 i 25 de març. Dos passis, a les 21h i a les 21.30h.
“Cinc episodis d’un error” és una obra col·lectiva que inclou cinc espectales amb un fil comú: la dona com a objecte. Cada part dura 12 minuts i es desenvolupa en un espai no convencional del teatre. Un guia condueix els espectadors (en grups de 25) d’un escenari al següent. Hi haurà quatre funcions: els dies 24 i 25 de març, a les 21h i a les 21.30h.
Les obres que composen “Cinc episodis d’un error” són “UFO o la dona objecte no identificada”, de la companyia Fiblada, amb Aránzazu Lepe i Alba Vinton; “Fall Down Not Love”, un espeectacle de vídeo dansa de Miquel Àngel Raió; “D’Ones” i “Ella, regadera” de Maya Triay; i “Misdeed”, de Maria del Mar Pérez Garau.

UFO o la dona objecte no identificada de la companyia Fiblada, amb Aránzazu Lepe i Alba Vinton, es demana què passaria si les dones haguéssim nascut al planeta GJ504b, arribàssim a la Terra i ens adonéssim que només podem ser una única cosa: dones. L’espai sonor està concebut a partir de la banda sonora original de Cristobal Tapia de Veer.
Ella, regadera de Maya Triay, ens parla de l’energia salvatge de la dona. Impulsos creatius, intuïtius i en certa manera esbojarrats, que surten de la norma i que brollen del cos com l’aigua d’una regadora. Mitjançant el moviment, s’invoca l’energia salvatge femenina sense intentar mimetitzar-la ni il·lustrar-la. L’edició sonora és de Carlos Bonet, el vestuari de Tatiana Sarasa, l’acompanyament artístic de Bea Fernández i compta amb el suport d’EiMa Creació.
D’Ones de Maya Triay, compta amb Maria Antònia Huguet, Yesenia Simón, Xesca Palou, Paula Arnau, Catalina Carrasco, Nadine Smith, Maria Antònia Huguet, Yesenia Simón, Xesca Palou, Paula Arnau, Catalina Carrasco, Nadine Smith, Caterina Viver, Sara Güemes y Clàudia Petitpierre i Caterina Viver. Amb la creació i edició sonora de Carlos Bonet. Dones que són ones, cícliques i expansives. Que pugen i baixen, es transformen i adapten. Líquides i suaus, però a la vegada poderoses i capaces de rompre amb força allò amb el que entren en contacte. Ones que envolten i uneixen. Ones que nodreixen. També ones de plaer que ens sacsegen des del centre. Ones que formen marees, femenines, obscures i penetrants. Ones que se situen entre el cel i la terra. Ones que inhalen i exhalen, respiren plenes de vida. Ones que ballen.
Misdeed de Maria del Mar Pérez Garau. És l’inici d’una investigació sobre els errors tècnics de l’escena. Perquè generalment entenem l’error de forma negativa: accions incorrectes o falses. Però Misdeed pretén invertir aquesta primera concepció, de manera que usa els seus potencials per a integrar-los en l’escenificació coreogràfica incitant a la confusió i reflexió. Coreografia i direcció: Maria del Mar Pérez Garau.

Fall Down Not Love de Miquel Àngel Raió és un espectacle original de vídeo dansa que ajunta les artistes dels Cinc episodis d’un erros: Alba Vinton, Aránzazu Lepe, Maya Triay i Maria del Mar Pérez Garau. Què passa si caus per una escala vermella? Què ha passat? Què pot passar després? La música és de Tolo Prats.

I’m (t)here, d’Aurora Bauzà i Pere Jou. 24 de març a les 18.30h

“I amb (t)here” és un treball escènic i musical sobre la relació entre el cos i la veu, que explora noves formes d’interacció entre ambdós. A partir de la repetició obstinada d’una melodia vocal, i acompanyat per una atmosfera electrònica, el performer-cantant es mou buscant un cos emancipat de la veu, i generant dos discursos simultanis –vocal i corporal- que s’allunyen de la tradició musical clàssica en la què el cos està silenciat i supeditat al discurs vocal. La peça encarna un cos atrapat entre dues dinàmiques, la veu i el moviment, que evolucionen en direccions oposades, creant un cos en tensió, un subjecte en conflicte amb la seva pròpia identitat.

El fin de las cosas de ’Inés Sarmiento. 24 de març a les 19.30h

“El fin de las cosas” és una creació existencial que qüestiona el concepte d’identitat i el propòsit de la vida, combinant en escena el llenguatge coreogràfic, el performatiu i l’audiovisual. Una dona, expulsada del paradís, s’escindeix de la naturalesa per a construir el seu “jo”. Apareix el conflicte quan aquesta identitat construïda no pot fer una altra cosa que enfonsar-se. Ella descobreix en el seu cos la força dels elements. El mar, el foc, el cel i la terra es manifesten dins d’ella. El seu cos de dona revelant-se com a reflex de la natura, li ensenya que és un ser mutant, contenidor d’infinites possibilitats i en constant transformació.

Ballarina de Sonia Gómez. 25 de març a les 19.30h.

A “Ballarina” el moviment és el protagonista absolut i tot gira al voltant del desig de moure’s. L’espectacle té una posada en escena molt senzilla perquè puguem veure la ballarina tan natural com sigui possible. La peça està pensada per ballar en teatres o espais inesperats, precisos, preciosos, que transmetin plaer i empatia a la intèrpret i a l’espectador. Ballarina és una peça que es va estrenar en el festival TNT de Terrassa al 2014 i s’ha presentat a nivel nacional i internacional.

Durant l’any 2023 Sonia Gómez, ballarina, performer i coreògrafa, fa un revisió de l’espectacle. Manté la seva estructura i essència, però indaga en el seu moment artístic, tot implementant el bagatge i la perícia adquirida en els escenaris durant els 25 anys de professió artística. Avui és una ballarina de 50 anys, on la fisicalitat és transforma en saviesa..

Redacción

SONSERVERACLOWN 2024: Somriures i Circ a Son Servera
Previous slide
Next slide
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore