El pròxim 21 d’agost, la plataforma de continguts a la carta Filmin estrena la pel·lícula Resurrection, el tercer llargmetratge del cineasta xinès Bi Gan. Aquesta producció, guardonada amb el Premi Especial del Jurat en la darrera edició del Festival de Canes, suposa el retorn a la direcció del realitzador set anys després de presentar la seva darrera cinta.
Un viatge oníric per la història del cinema
L’argument de la pel·lícula Resurrection situa l’espectador en un futur on la humanitat ha renunciat a la capacitat de somiar amb l’objectiu d’assolir la vida eterna. En aquest context, els individus que encara conserven aquesta habilitat són perseguits com una amenaça. La trama segueix els passos d’una criatura atrapada en el món oníric i d’una dona amb el poder de percebre aquestes il·lusions, la qual s’endinsa en els somnis del monstre per descobrir-ne la veritat.
L’obra transita entre la ciència-ficció, el cinema negre, el terror i el melodrama per repassar un segle d’història cinematogràfica. El relat s’estructura en cinc capítols, cadascun vinculat a diferents èpoques, gèneres i als cinc sentits. El projecte es va gestar durant la pandèmia, una etapa en què el director va reflexionar sobre l’aïllament social davant les pantalles i la pèrdua de connexió entre l’experiència cinematogràfica i l’acte de somiar.
El domini del pla seqüència
L’ús del pla seqüència és un dels trets distintius de l’obra de Bi Gan. Si a «Kaili Blues» va rodar una presa de 43 minuts i a «Largo viaje hacia la noche» una de més de 50 minuts en format 3D, a «Resurrection» recorre novament a aquesta tècnica. El tram final de la cinta culmina amb un pla ininterromput de 40 minuts que recrea la transició de l’any 1999 al 2000.
La decisió d’utilitzar aquest format es va prendre durant la producció juntament amb el director de fotografia Dong Jinsong i el director artístic Liu Qiang. L’equip tècnic es va inspirar en l’obra pictòrica de Mark Rothko per construir l’espai mitjançant capes de color. La càmera avança progressivament pels escenaris sense recórrer al muntatge, modificant la percepció de l’entorn fins a l’arribada de l’alba.
La trajectòria de Bi Gan
Nascut a Kaili (Xina), Bi Gan compagina les facetes de director, guionista, fotògraf i poeta. Després del curtmetratge «Diamond Sutra», va debutar en el llargmetratge amb «Kaili Blues», treball que va obtenir el guardó a la Millor Òpera Prima al Festival de Locarno. El 2018 va estrenar «Largo viaje hacia la noche» a la secció Un Certain Regard de Canes, festival on ara ha triomfat de nou amb el seu tercer projecte.
