CaixaForum Palma presenta, a partir d’aquest abril, l’exposició Còmic. Somnis i història, una mostra de gran format que repassa la trajectòria del còmic occidental des dels seus orígens fins a les últimes tendències digitals. Amb 195 peces originals i una reproducció, l’exposició s’ha inaugurat aquest dimarts amb la presència de la directora del centre, Margarita Pérez-Villegas, el comissari Bernard Mahé i l’assessor Vicent Sanchis.
El projecte, que ja ha passat per altres ciutats de la xarxa CaixaForum, proposa un recorregut cronològic i temàtic pel món de les vinyetes a través de noms clau del sector com Hergé, Jack Kirby, Moebius, Hugo Pratt, Ana Galvañ, Max o Robert Crumb.
De The Yellow Kid a l’scroll infinit: un recorregut complet
La mostra s’inicia amb una reproducció i una peça original de The Yellow Kid (1896), de Richard Felton Outcault, considerat un dels primers còmics moderns. A partir d’aquí, la selecció es desplega en vuit àmbits que abasten des de les primeres historietes impreses fins al còmic expandit actual, passant pel naixement dels superherois, el còmic francobelga, l’explosió del gènere fantàstic i l’aparició de la novel·la gràfica.
L’exposició recull, entre altres obres destacades, originals de Little Nemo in Slumberland, Tintín, Flash Gordon, Captain America, Corto Maltès, Blacksad o A Contract with God. També s’hi poden veure peces icòniques com la portada de Licantropunk, del dibuixant mallorquí Max, i el cartell dissenyat per Ana Galvañ expressament per a aquesta mostra.
Una escenografia immersiva per connectar amb les vinyetes
El muntatge de l’exposició ha anat a càrrec de l’escenògraf Ignasi Cristià i inclou recreacions a escala real com el llit de Little Nemo, una façana de 13, Rue del Percebe o figures dels personatges d’Astèrix. Aquesta escenografia busca traslladar el públic a l’univers visual dels còmics, tot creant una experiència de visita més directa i sensorial.
A més dels originals i recreacions, la mostra inclou primeres edicions de revistes i llibres històrics, així com material digital i audiovisual.
Còmic a Espanya: del TBO a la novel·la gràfica
Un dels àmbits se centra en la trajectòria del còmic espanyol, des dels seus inicis al segle XIX amb autors com Apel·les Mestres o Ricard Opisso fins a la popularització del format amb revistes com TBO, Pulgarcito o El Capitán Trueno. També es fa un repàs per les dècades de censura i l’auge de l’underground a partir dels anys seixanta amb figures com Max, Miguel Gallardo o Hernández Palacios.
La mostra presta especial atenció al procés de reconeixement acadèmic i artístic que ha experimentat el còmic durant les últimes dècades i mostra com ha estat capaç de dialogar amb altres disciplines com la literatura, la pintura, el cinema o el periodisme.
Una exposició amb recorregut internacional
Còmic. Somnis i història s’ha pogut veure a Madrid, Barcelona, València, Sevilla, Saragossa, Lleida i Tarragona. En total, més de 330.000 persones han visitat la mostra abans d’aterrar a Palma. El projecte ha comptat amb col·laboracions de col·leccions privades, institucions i autors, i es complementa amb la publicació del llibre Anatomía del cómic, de Damien MacDonald, editat per Flammarion.
Amb aquesta exposició, CaixaForum Palma reuneix una de les col·leccions més completes de la història del còmic occidental, posant l’accent tant en la seva dimensió artística com en la seva capacitat per explicar —i anticipar— els canvis socials i culturals dels darrers cent anys.
