La galeria Pelaires de Palma presenta, fins a l’11 de setembre de 2025, All I Do the Whole Day Through, una exposició individual de Pace Taylor comissariada per Sasha Bogojev. Es tracta del debut de l’artista nord-americà a Espanya, amb una selecció de treballs recents en pastel i aquarel·la.
Una pràctica entre el dibuix i la pintura
La mostra ocupa l’espai del Pelaires Cabinet amb una sèrie reduïda d’obres que parteixen del dibuix, però que, per la seva tècnica i tractament matèric, s’acosten formalment a la pintura. Taylor utilitza el pastel sobre paper per explorar textures, gestos i superfícies que remeten a una estètica pictòrica. La manera com el pigment interactua amb el suport genera una atmosfera visual particular, allunyada del que és habitual en el dibuix.
Els pastels, encara que no foren l’opció inicial de l’artista, s’han revelat com el mitjà idoni per canalitzar una sensibilitat vinculada al cos, el desig i la identitat. La pràctica de Taylor rebutja estructures normatives i es desenvolupa en un territori estètic que cerca deliberadament l’ambigüitat.
Figures fragmentades i representacions obertes
Les obres exposades presenten escenes figuratives amb personatges de trets andrògins, cossos allargats, perspectives desplaçades i rostres que esquiven la transparència emocional. La narració visual és oberta, i sovint incorpora elements propers al surrealisme o al realisme fantàstic. Aquestes estratègies visuals contribueixen a construir imatges en què el desig es manifesta com una força complexa i contradictòria.
L’ús reiterat del color a les galtes o orelles dels personatges introdueix una referència directa a estats emocionals intensos com l’ansietat o la tensió. Aquesta marca iconogràfica reforça la dimensió corporal i emocional de les obres, suggerint una proximitat afectiva sense caure en l’explicitació.
L’aquarel·la com a accés al subconscient
Juntament amb els pastels, Taylor presenta una sèrie d’aquarel·les que aborden el procés creatiu des d’una altra perspectiva. El treball amb aquest mitjà es caracteritza per una metodologia més intuïtiva i immediata. La humitat, les taques i les formes aleatòries generen imatges que evoquen escenes o rostres des d’una lògica propera al dibuix automàtic. La resposta a aquestes formes indeterminades obre camins visuals alternatius, en què la figura es revela des del subconscient.
Aquest enfocament connecta amb la tradició surrealista i reforça la idea que cada espectador interpreta les imatges segons el seu propi sistema de desitjos i percepcions. Les obres no ofereixen solucions ni narratives tancades, sinó que actuen com a espais oberts per a la projecció personal.
Una trajectòria internacional amb reconeixement institucional
Nascut el 1992, Pace Taylor resideix a Portland, Oregon. Després d’obtenir el grau en Arts Digitals per la Universitat d’Oregon el 2015, ha exposat en espais com Nationale, Upfor i Oregon Contemporary (EUA), així com a Double V Gallery (París), Weserhalle (Berlín) i Rhodes Contemporary (Londres).
Ha participat en programes de residència artística com la Golden Spot Residency de la Ford Family Foundation, la Transformation Residency de Tropical Contemporary i la Emerging Artist Residency de Centrum. Entre les beques i premis rebuts destaquen l’Individual Artist Fellowship de la Oregon Arts Commission (2022), la Arts3C Grant del Regional Arts & Culture Council i la Don Bachardy Fellowship de la Christopher Isherwood Foundation (2023).
La seva obra forma part de col·leccions com les del Portland Art Museum, la Rema Hort Mann Foundation i el Anschutz Health Sciences Building de la Universitat de Colorado.
