Els tèxtils andins mil·lenaris i l'art contemporani dialoguen a partir d'aquest 12 de novembre a la Fundació Juan March Palma. L'exposició Los hilos conductores. Textiles andinos y artistas contemporáneas recupera el llegat de les antigues societats andines i el connecta amb l'obra de vuit creadores actuals. La mostra, que estarà oberta a la capital balear fins al 6 de febrer de 2027, reivindica el teixit no només com a peça d'ús quotidià, sinó com una tecnologia de poder fonamental per a la preservació de la memòria i la cohesió social, tradicionalment a les mans de dones.
El teixit com a estructura política i social
Les cultures andines van desenvolupar algunes de les tradicions tèxtils més complexes de la història. Aquests objectes, creats majoritàriament per dones teixidores, funcionaven com a eines per governar i configurar les relacions socials. Les decisions tècniques, com el sentit de torsió de la fibra, posseïen tanta rellevància com els patrons visuals o els colors utilitzats. Aquesta pràctica va resistir la conquesta europea com a via d'expressió cultural i ha evolucionat fins a transformar-se en una pràctica artística contemporània.
Per il·lustrar aquest recorregut històric, la instal·lació integra peces de la col·lecció Paul Hugues Fine Arts, datades entre el segle I a.C. i el segle X d.C. La comissària de l'exposició, Renata Ribeiro dos Santos, assenyala que aquestes comunitats es descriuen sovint com a "societats teixides". Els fils sustentaven els vincles espirituals i polítics d'un sistema que englobava des de la criança d'animals i el cultiu del cotó fins als processos de tenyit i filat. Segons la investigadora, comprendre aquesta dimensió exigeix allunyar-se de la visió purament estètica o de l'autoria individual.
Diàleg entre el passat mil·lenari i el present artístic
Les obres històriques andines comparteixen espai amb les creacions de vuit artistes contemporànies: Marlene Hoffmann, Telas Amaral, Kenia Almaraz Murillo, Ximena Garrido Lecca, Cristina Flores Pescorán, Julieth Morales, Livia Melzi i Constanza Piña. Aquestes creadores utilitzen els sabers i procediments tèxtils tradicionals per abordar qüestions del present, establint un pont directe entre la memòria andina i la producció artística actual.
El discurs teòric de la mostra recau en Renata Ribeiro dos Santos, professora d'Història de l'Art i Musicologia de la Universitat d'Oviedo, doctora en Història i llicenciada en Arts Visuals. La seva línia d'investigació explora l'art contemporani llatinoamericà a través de perspectives feministes, postcolonials i sociològiques.
Inauguració amb accent acadèmic i musical
L'obertura institucional se celebra aquest mateix 12 de novembre horabaixa amb una conversa entre la comissària i Manuel Fontán del Junco, director de Museus i Exposicions de la Fundación Juan March. Després del col·loqui, els assistents poden recórrer les sales acompanyats per una sessió de vinils a càrrec de Julià Panadès, artista, DJ mallorquí i fundador de l'espai cultural Palma TACA. L'acte inaugural compta amb retransmissió en directe a través de Canal March.
Dades pràctiques
- Dates: Del 12 de novembre de 2026 al 6 de febrer de 2027.
- Ubicació: Fundació Juan March Palma.
- Preu: Entrada lliure i gratuïta (inclosa la conversa inaugural fins a completar aforament).
