La sala d’exposicions de Sa Refinadora, a Marratxí, ha obert les portes aquest dimarts a l’exposició «Mesas i amics». Aquesta mostra col·lectiva està encapçalada pel pintor i escultor mallorquí José Luis Mesas i reuneix l’obra de diversos creadors nacionals i internacionals. La proposta traça un recorregut per l’art contemporani actual i posa l’accent en el vincle que neix entre la creació artística i les relacions d’amistat.
Més de tres dècades d’evolució creativa
José Luis Mesas (Palma, 1973) vertebra aquesta mostra col·lectiva després de trenta anys de trajectòria ininterrompuda. La seva obra manté una constant: la intensitat cromàtica i l’expressivitat formal. El creador mallorquí ha transitat sempre entre la figuració, l’abstracció i l’art pop, una evolució que li ha permès exposar arreu de Mallorca, la Península i Miami. Dins el paisatge urbà de Palma, el seu treball és reconegut pel mural de gran format de la façana de l’Hotel Artmadams.
L’exposició «Mesas i amics» recull peces fonamentals per entendre les diferents etapes de l’artista. Hi destaquen dues obres de creació recent, Gran Muralla i Catedral con Gran Muralla, executades aquest 2025 amb tècnica mixta sobre tela i unes dimensions imponents de cinc metres d’amplada per dos d’alçada. El catàleg es completa amb peces anteriors que mostren la seva evolució, com Plaza de España (2015) i La niña pequeña (2023).
Un diàleg multidisciplinari entre creadors
El pes de la mostra recau també en la diversitat del col·lectiu que acompanya el pintor mallorquí. El projecte reuneix noms vinculats a l’illa juntament amb creadors de projecció internacional. El grup explora conceptes universals com la identitat, l’experiència humana, les emocions i l’entorn natural, cadascú des del seu propi llenguatge.
La riquesa de l’exposició «Mesas i amics» rau en la convivència de tècniques dispars. Les intervencions fotogràfiques de Jaime Verd Miró comparteixen espai amb els retrats de Pilar Correa Mor i les escultures de Miguel Ramón Monegal. La pintura hi és present a través dels paisatges mediterranis de Sylvia Baker de Perkal, l’abstracció de Cecilia María de Lassaletta, el món simbòlic de Mayte Spínola i els paisatges de Chus Fernández.
A aquesta diversitat visual s’hi sumen les composicions de Mateo Jaume Ponseti «Majapo» i Nuria Fuentes, així com les peces de Mónica Vaquer, que trasllada la tècnica tradicional japonesa del “gyotaku” a la ceràmica. També hi participa l’artista Xu Zheng Ran, consolidant el diàleg intergeneracional i multicultural d’un espai expositiu que celebra la dimensió col·lectiva de l’art contemporani.
